jueves, 23 de julio de 2009
MITAD LEON MITAD FARAON
La Gran Esfinge de Giza es una monumental estatua que se encuentra en la ribera occidental del río Nilo, unos veinte kilómetros del centro de El Cairo. Los egiptólogos suponen que la esfinge representa al rey Jafra (Kefrén) y que fue esculpida en el siglo XXVI a.c
La Gran Esfinge se realizó tallando roca caliza en la meseta de Giza. Su altura de unos veinte metros, y elrostro más de cinco metros. La cabeza podría representar al faraón Kefrén, teniendo el cuerpo la forma de un león.Cuando se terminó de construir tenia el cuerpo y la cara pintadaS de rojo y el nemes que cubria su cabeza con rayas amarillas y azules.
Hay una historia o leyenda que acompaña a esta figura milenaria que cuenta que principe y futuro faraón Tutmosis IV (ca. 1425 a. C.).luego de participar en una caceria se quedó dormido a la sombra de la Esfinge, el león se le apareció en sueños anunciándole que reinaría aunque, realmente Tutmosis por aquel entonces, no fuera más que un segundón.
También le pidió que fuera clemente con su sufrimiento y que la liberara de la ardiente arena del desierto que la cubría. Tras ser coronado, Tutmosis mandó erigir una estela de granito entre las patas de la Esfinge para rememorar el encuentro divino.
También le pidió que fuera clemente con su sufrimiento y que la liberara de la ardiente arena del desierto que la cubría. Tras ser coronado, Tutmosis mandó erigir una estela de granito entre las patas de la Esfinge para rememorar el encuentro divino.
La historia puede ser cierta o no, pero lo que sorprende es que en esa estela hay grabados en donde aparece el faraon TuTmosis IV realizando una serie de ofrendas ante una esfinge.La estatua del león se presenta con todos los aditamentos decorativos que debió de tener en la antigüedad y, lo más curioso de todo, reposa sobre una construcción arquitectónica.Si esto corresponde con la realidad de aquellos tiempos el edificio, palacete o lo que sea, se encuentra debajo del cuerpo de la estatua, hecho que todavía nadie ha podido confirmar aun.
Se sospecha tambien que bajo la Esfinge existen algún tipo de túnel o tuneles que vinculan la Gran Pirámide con ella o con una supuesta biblioteca milenaria que pudiera estar bajo el león, Ya en el siglo X de nuestra Era, los cronistas árabes mencionaban la existencia de puertas secretas que daban acceso a interminables galerías que a su vez llevaban a grandes cámaras llenas de tesoros.
Resumiendo, de ser esto verdad, para asombro de muchos y espanto de otros tanto la meseta de Gizet y la propia esfinge serian un autentico queso gruyere lleno de agujeros.
jueves, 16 de julio de 2009
UNA DE LAS 7 MARAVILLAS DEL MUNDO ANTIGUO
Me estoy refiriendo a la gran Piramide de Keops una de las mejores conservadas junto a la de Kefrén y Micerinos no olvidarse que hay mas de 100 en todo Egipto, algunas escondidas bajo el desierto y de menor tamaño que estas de Gizeh.
Si pensamos que su construccion se remonta a 2500 años !antes de cristo si se tiene en cuenta que cada bloque de sus 2.000.000 de bloques de piedra que tiene superan en mucho la altura de un hombre promedio...los 4.000 hombres que se dice se utilizo en esa epoca.... la falta de gruas, la falta de herramientas...solo se me ocurre una pregunta ¿cómo pudieron los antiguos egipcios levantar una construcción que roza la perfección?, pero es una respuesta que no logra una sola respuesta ni fui yo la unica persona que la formula, se dijo fue construida por los atlantes, se aseguraba que son un almacén del conocimiento humano que contiene la historia pasada y futura de la humanidad, muchos insisten en la Gran Pirámide es una base extraterrestre, en fin...es una incognita muy dificil de develar y hay un proverbio arabe muy interesante que dice: “El hombre teme al tiempo, pero el tiempo teme a las pirámides”.
Si pensamos que su construccion se remonta a 2500 años !antes de cristo si se tiene en cuenta que cada bloque de sus 2.000.000 de bloques de piedra que tiene superan en mucho la altura de un hombre promedio...los 4.000 hombres que se dice se utilizo en esa epoca.... la falta de gruas, la falta de herramientas...solo se me ocurre una pregunta ¿cómo pudieron los antiguos egipcios levantar una construcción que roza la perfección?, pero es una respuesta que no logra una sola respuesta ni fui yo la unica persona que la formula, se dijo fue construida por los atlantes, se aseguraba que son un almacén del conocimiento humano que contiene la historia pasada y futura de la humanidad, muchos insisten en la Gran Pirámide es una base extraterrestre, en fin...es una incognita muy dificil de develar y hay un proverbio arabe muy interesante que dice: “El hombre teme al tiempo, pero el tiempo teme a las pirámides”.
lunes, 13 de julio de 2009
LOS SAN FERMINES
No he visto semejante gilada en mis visitas a España por que no he tenido la suerte de conocer Pamplona. Al igual que las corridas de toros que me parece un divertimento descabellado a los San Fermines tambien se les va la mano.
Quise conocer de donde partia esta tradicion tan caracteristica de España y me enterado de como comenzo la cosa...al parecer...todo comienza un poco antes del siglo XIV al igual que las corridas de Toros, entonces ni siquiera tenía nada que ver con las fiestas del Santo que les da el nombre simplemente, se trataba de una necesidad: llevar los toros desde extramuros hasta la plaza para la corrida de la tarde. Luego, el paso del tiempo y la afición de los pamploneses a azuzar con palos a los toros o a correr delante de las astas en el recorrido hasta la plaza es, sin lugar a dudas, lo que da origen al encierro.
Si bien es tradicion y un evento conocido mundialmente, no deja de disgustarme y ponerme mal cada vez que escucho que tal carrerilla ha costado vidas o dejado mutilados a un integrante de la corrida... entonces se me ocurre preguntarme si un santo, el tal Fermin, vitorearía semejante insensatez, y si se alegraría al saber que semejante carnicería y rusticidad medieval son coronadas con su nombre.
En fin...es solo mi opinión.
Quise conocer de donde partia esta tradicion tan caracteristica de España y me enterado de como comenzo la cosa...al parecer...todo comienza un poco antes del siglo XIV al igual que las corridas de Toros, entonces ni siquiera tenía nada que ver con las fiestas del Santo que les da el nombre simplemente, se trataba de una necesidad: llevar los toros desde extramuros hasta la plaza para la corrida de la tarde. Luego, el paso del tiempo y la afición de los pamploneses a azuzar con palos a los toros o a correr delante de las astas en el recorrido hasta la plaza es, sin lugar a dudas, lo que da origen al encierro.
Si bien es tradicion y un evento conocido mundialmente, no deja de disgustarme y ponerme mal cada vez que escucho que tal carrerilla ha costado vidas o dejado mutilados a un integrante de la corrida... entonces se me ocurre preguntarme si un santo, el tal Fermin, vitorearía semejante insensatez, y si se alegraría al saber que semejante carnicería y rusticidad medieval son coronadas con su nombre.
En fin...es solo mi opinión.
GENOVA vs FOCACCIA Y PESTO
No es igual preparada en otra parte que no sea en Genova...a que me refiero? simplemente a una holgaza de pan caracteristico de esta parte de Italia que tiene un sabor único y ni hablar de la que se come en Recco...podriamos decir..."cuna" de la focaccia.
Esta focaccia no viene sola, trae aparejada una historia trasmitida de boca en boca que cuenta que alli precisamente durante el siglo XVI, la localidad sufrió numerosos ataques de piratas Saracenos , cuando esto ocurria los pobladores se refugiaban en los montes llevando lo necesario para sobrevivir sobre todo harina, aceite y sal, y fueron las cocineras de Recco de aquella época las que, entre un ataque y otro, manteníendo encendido el fuego y amasando la harina con el agua de los arroyos de los montes, inventaron esta receta para dar de comer a niños y abuelos.
Hacian fina capa de pasta mezclada con el queso se depositaban sobre una losa de pizarra, calentada previamente sobre las brasas y, después de unos minutos, esta rica especialidad estaba cocida y lista para hacer historia.
Fue precisamente en Recco, junto a nuestro primo Piero (que todas las mañanas nos tenia preparado el desayuno con una focaccia caliente) donde pude degustar con gran placer la “Fugassa al Formaggio” ahhhhhhhhhhhhhhhhh !imperdible!
Otra delicia caracteristica de esta region de la Liguria es el pesto a base de albahaca, aceite de oliva, ajo, piñones y queso servido con una pasta pequeña y girada llamada trofi...veramente !bocado di cardinali!
Esta focaccia no viene sola, trae aparejada una historia trasmitida de boca en boca que cuenta que alli precisamente durante el siglo XVI, la localidad sufrió numerosos ataques de piratas Saracenos , cuando esto ocurria los pobladores se refugiaban en los montes llevando lo necesario para sobrevivir sobre todo harina, aceite y sal, y fueron las cocineras de Recco de aquella época las que, entre un ataque y otro, manteníendo encendido el fuego y amasando la harina con el agua de los arroyos de los montes, inventaron esta receta para dar de comer a niños y abuelos.
Hacian fina capa de pasta mezclada con el queso se depositaban sobre una losa de pizarra, calentada previamente sobre las brasas y, después de unos minutos, esta rica especialidad estaba cocida y lista para hacer historia.
Fue precisamente en Recco, junto a nuestro primo Piero (que todas las mañanas nos tenia preparado el desayuno con una focaccia caliente) donde pude degustar con gran placer la “Fugassa al Formaggio” ahhhhhhhhhhhhhhhhh !imperdible!
Otra delicia caracteristica de esta region de la Liguria es el pesto a base de albahaca, aceite de oliva, ajo, piñones y queso servido con una pasta pequeña y girada llamada trofi...veramente !bocado di cardinali!
viernes, 10 de julio de 2009
GENOVA... GENOVA
Podria agregar tantos datos sobre esta ciudad que necesitaria un blog completo, asi que resumire en "dos palabras" mi sensacion de visitarla dos años seguidos palmo a palmo
La ciudad tiene edificios maravillosos, grandes, magnos, y su mejor plaza, la Piazza Ferrari que es la plaza más importante de la ciudad.
Genova como la mayoria de las ciudades italianas, tiene callecitas estrechas llamados "vicoli" que son una invitacion a perderse en ellas y transportarse imaginativamente siglos atras.
Algo que ha llamado poderosamente la atencion es la cantidad impresionante de "motorinos" o sccooters, que circulan... el motivo que los genoveses prefieran los motorinos a los automoviles? muy simple !! no hay lugar para estacionar!!, solo los osados van en auto a la ciudad y generalmente sufren de úlcera jijijiji en fin... o te mueves en motorino o en bus sino te vuelves loco.
Otra curiosidad fué los puestos libres para utilizar bicicletras y recorrer la ciudad, la montas en un punto y la devuelves en otro (hay muchas paradas donde se pueden dejar luego), estan impecables y a nadie se le ocurre robarlas. Luego note que en Roma, Milan y Siracusa tienen tambien las comentadas bici.
En general el genoves tiene arraigada "la cultura de la imagen" viste bien y con buenas marcas, muchos con un tostado bien exagerado y artificial de "solarium" y mucho pecho operado en las mujeres.
La mayoria de las casas de 4 o 5 pisos carece de ascensor, ya que fueron construidas violando leyes de proteccion edilicia. en cualquier espacio libre de las super y empinadas cuestas, excavando montañas erigieron edicios, hoy en dia no queda lugar en la ciudad donde se encuentre un terreno libre, de alli que los apartamentos cuesten fortunas.
Que me queda por decir...que es una ciudad grande, curiosa, de gente afable, de edificios muy antiguos a la par que bonitos, contraste de la cultura italiana con la española que merece ser vista al menos una vez en la vida.
jueves, 9 de julio de 2009
UNA ENDIABLADA HABILIDAD...

Era la de Niccolo Paganni (1872/1840) para desgranar con su violin melodias asombrosas,sus ejecuciones extraordinarias dieron lugar a pensar que habia adquirido su destreza por medios no naturales y se rumoreaba que habia vendido su alma al diablo como asi se llego a dar a correr una leyenda que cuenta que cuando su madre estaba embarazada se le aparecio el demonio anunciandole que su hijo seria famoso con el violin, cosa que hizo que su padre lo obligara a practicar 10 hs por dia, de alli surge que se lo denominara "el violinista del diablo"
Tanto asi, que su prodigio interpretativo hizo que su maestro le dijera un dia que no tenia nada mas que enseñarle...lo habia superado.
Paganinni le llamaba a este violin "il mio cannone violino" y en su testamento dijo que fuese la ciudad de Genova quien lo conservara para siempre.La sala donde esta esta equipada con controles climaticos y de humedad, se encuentra en una urna de vidrio blindada y monitoreada por camaras de seguridad.
En esa sala hay otras pertenencias de Paganini, pinturas, cartas un juego de cuerdas etc.Este violin que hizo las delicias de los oyentes fue contruido por Giuseppe Guarnerius del Gesú en Cremona (italia) en 1742 40 años antes que naciera el violinista quien a pesar de poseer varios Stradivarius eligio este que logro cautivarlo y fue el amor de su vida
Bien...ese violin lo he visto este año en el Palacio Municipal de Génova
Bien...ese violin lo he visto este año en el Palacio Municipal de Génova
!He vuelto!
Holaaaaa holaaaa holaaaa
aqui estoy al regreso de mis extensas vacaciones donde si bien no he retornado a Napoles para saber que paso con el metro y con las ruinas encontradas en las excavaciones, he estado en otros muchos lugares de donde voy a extraer lo que mas me gusto y plasmarlo en este mi lugarcito.
aqui estoy al regreso de mis extensas vacaciones donde si bien no he retornado a Napoles para saber que paso con el metro y con las ruinas encontradas en las excavaciones, he estado en otros muchos lugares de donde voy a extraer lo que mas me gusto y plasmarlo en este mi lugarcito.
sábado, 4 de abril de 2009
!HALLAZGOS IMPENSADOS!


Pensaron extender la linea del metro en la ciudad de Napoles y alli muy cerquita del puerto el azar detuvo el trabajo, porque alli "casi" rozando con la superficie y a pocos metros de profundidad hallaron preciosos testimonios de la ciudad en época romana, feuron aparecieron edificios de la edad imperial, una barca del siglo II despues de Cristo , de la cual se conocen sólo el largo y el ancho (10 metros por 2) ya que la embarcación está inmersa en el fango, tambien vieron la luz una fuente imperial e innumerables piezas que hablan por si mismas de aquellas épocas.
Obviamente los descubrimientos retrasaron las labores, pero al mismo tiempo restituyeron elementos preciosos para reconstruir la Nápoles de hace casi dos mil años, solo resta esperar la palabra autorizada de los arqueologos,estaremos atentos...

viernes, 3 de abril de 2009
EL ANFITEATRO DE FLAVIO

Uno de las visitas clasicas de Roma que mas me impactaron fue el COLISEO ROMANO o como se lo conocia en épocas lejanas: el anfiteatro de Flavio.
Es sin duda la obra más representativa del arte romano, siendo símbolo de la grandeza y poderío del imperio . Su construcción se realiza por mandato de Vespasiano en el año 72 d.C, y se inaugura en el año 80, bajo el reinado del emperador Tito, la historia de sus añadidos y restauraciones es continua. Disponía 80 filas de gradas y albergaba 109,000 espectadores.
La emocion de estar parado en esas escalinatas de piedra es inenarrable ya que asoman a nuestra mente lo leido y visto en decenas de peliculas del genero.
Recuerdos de luchas...de tanta sangre derramada...
Se atribuye el origen de estos combates a los sacrificios humanos que hacían los etruscos en los funerales de los grandes personajes para aplacar los manes de éstos.
La moda influyó para que se reemplazaran con luchas entre dos esclavos. Bajo el imperio, esos juegos se reglamentaron y se llegaron a dar combates en que quinientas parejas de gladiadores.Los gladiadores eran condenados a muerte, esclavos, cautivos de guerra y a veces también hombres libres ansiosos de popularidad.
Todos antes de comenzar los juegos, se colocaban en fila delante de la tribuna del emperador para gritar «Ave, César Imperator, morituri te salutant» (Salve, César emperador; los que van a morir te saludan).
Terminado el combate,el emperador escuchaba la opinión de la muchedumbre sobre si habían luchado como era debido. Si todos agitaban el pañuelo al caído se le perdonaba la vida.
En caso negativo, la gente volvía hacia abajo el puño con el pulgar tieso y el gladiador era rematado por el vencedor.
El gladiador victorioso era recompensado con riquezas y conseguía ganarse las simpatías del público. El más preciado honor que podían obtener era el sable de madera (rudis) símbolo de liberación.
Luego de los combates, se comprobaba la muerte de aquellos infelices, tocándolos con un hierro candente, esos juegos sangrientos, que con sólo imaginarlos nos horrorizamos, hacian las delicias del pueblo romano.
En el año 1980, la Unesco declaró el centro histórico de Roma, incluido el Coliseo, Patrimonio de la Humanidad.
Desde 2000, las autoridades mantienen el edificio iluminado durante 48 horas cada vez que en algún lugar del mundo se le conmuta o aplaza una sentencia de muerte a un condenado.
Este monumento de la Roma Clásica ha sido designado una de las Nuevas Siete Maravillas del Mundo y como a toda maravilla... !no podemos dejar de verla!
sábado, 28 de marzo de 2009
COSAS DE UN GENIO...

Cuando Salvador Dalí vio por primera vez el cuadro “El Ángelus” del pintor francés Mollet, se vio invadido por una sensación extraña él desde el principio, vio algo en ese cuadro que le desasosegaba.
En la imagen se aprecia una pareja de campesinos en actitud respetuosa, podría decirse que orando. En el suelo, al lado del campesino una horca clavada y en medio de ambos, un saco de patatas. Algo tan en principio, inocente, despertó la paranoia de Dalí, al punto de obsesionarse con el cuadro. Él veía más cosas en la imagen, cosas que nadie veía.
Desde siempre Salvador Dalí había estado obsesionado con el sexo y la muerte (de hecho, Salvador Dalí llevaba el mismo nombre que su hermano mayor, muerto antes de nacer él) y él en su cerebro especial veía ambas cosas en ese cuadro. Escribió incluso un tratado sobre “El Ángelus” en francés, contando sus teorías.
Cierto o no que Dalí veía más cosas en el cuadro de las que el resto de los mortales, la verdad es que analizado el lienzo con rayos X, se podía apreciar la presencia de un ataúd infantil debajo del saco de patatas. Este extremo lo había confirmado Dalí mediante conversaciones con un amigo de Millet. Según este amigo, el pintor francés había tapado el ataúd porque se había enterado que eso no sería del gusto de las nuevas modas parisinas. Acertó de lleno al cambiarlo como se vio, ya que la imagen pasó a decorar gran parte de los hogares franceses, pero escondió sus verdaderas intenciones, las de representar la muerte de un niño, el hijo de dos campesinos, enterrado en el campo sin más noticias para el resto del mundo que la presencia de sus padres.
Casualidad o no, en el cuadro había más cosas que las que se veían a simple vista, y al menos la muerte, como sugería Dalí, estaba representada. !increible intuicion!
sábado, 21 de marzo de 2009
DESNUDOS CON HISTORIA
Tanto Tiziano como Goya son magnificos, proliferos en fin...excelentes pintores, pero hay dos cuadros que tienen una anedocta jugosa escondida entre pincelada y pincelada y a ellas voy...
Uno de los tantos pintados por Tiziano es la "Venus de Urbino" y se dice que éste jactaba de decir: “jamás pinto mujeres viejas, independientemente de las circunstancias”.
Sin embargo... se vio obligado a romper su regla cuando la duquesa de Urbino le pidió a su esposo que lo contratase para pintarla desnuda.
Un amigo de Tiziano le sugirió llamar a la moza más atractiva del burdel para que posase y él pintara su cuerpo.
Así, la cabeza del retrato sería de la duquesa, pero tendría algunos retoques. La duquesa quedó encantada al ver el cuadro terminado y el duque Urbino tampoco pudo contenerse al ver el cuadro y exclamó: “si pudiese tener el cuerpo de esa moza, aunque tuviera la cabeza de mi mujer, sería un hombre mucho más feliz".
nada tonto el muchacho...

El otro cuadro es la famosisima "Maja desnuda"... en la epoca de la Inquisicion que se vivió en España era muy muy raro pintar a una mujer desnuda, pero Goya no se intimidó y decidio hacerlo usando como modelo a su amante, Pilar Teresa Cayetana, duquesa de Alba.
La fama de Goya como pintor veloz nació precisamente del caso que involucra a la duquesa de Alba. Se dice que alguien informó al marido de ésta que Goya estaba pintando el retrato de su mujer sin ropa y aquel furioso dijo que iría al estudio de Goya a defender su honra.

Al día siguiente, cuando llegó ahí, encontró el retrato de su mujer completamente vestida, que era el sobrepuesto al primero, “La maja vestida”. Se cuenta que Goya pintó el segundo cuadro tan solo esa noche.

!Eso si que es creatividad veloz!
Uno de los tantos pintados por Tiziano es la "Venus de Urbino" y se dice que éste jactaba de decir: “jamás pinto mujeres viejas, independientemente de las circunstancias”.
Sin embargo... se vio obligado a romper su regla cuando la duquesa de Urbino le pidió a su esposo que lo contratase para pintarla desnuda.
Un amigo de Tiziano le sugirió llamar a la moza más atractiva del burdel para que posase y él pintara su cuerpo.
Así, la cabeza del retrato sería de la duquesa, pero tendría algunos retoques. La duquesa quedó encantada al ver el cuadro terminado y el duque Urbino tampoco pudo contenerse al ver el cuadro y exclamó: “si pudiese tener el cuerpo de esa moza, aunque tuviera la cabeza de mi mujer, sería un hombre mucho más feliz".
nada tonto el muchacho...

El otro cuadro es la famosisima "Maja desnuda"... en la epoca de la Inquisicion que se vivió en España era muy muy raro pintar a una mujer desnuda, pero Goya no se intimidó y decidio hacerlo usando como modelo a su amante, Pilar Teresa Cayetana, duquesa de Alba.
La fama de Goya como pintor veloz nació precisamente del caso que involucra a la duquesa de Alba. Se dice que alguien informó al marido de ésta que Goya estaba pintando el retrato de su mujer sin ropa y aquel furioso dijo que iría al estudio de Goya a defender su honra.

Al día siguiente, cuando llegó ahí, encontró el retrato de su mujer completamente vestida, que era el sobrepuesto al primero, “La maja vestida”. Se cuenta que Goya pintó el segundo cuadro tan solo esa noche.

!Eso si que es creatividad veloz!
viernes, 20 de marzo de 2009
ICONOS DE UNA CIUDAD FELIZ


Imperativo del balneario, el lobo marino es el personaje icónico de la Mar del Plata Turística. Seguramente las dos reproducciones en piedra que adornan la salida al mar de la Plazoleta Almirante Brown, se encuentran en varios miles de cuadernos fotográficos familiares
El lobo marino fue desde siempre el símbolo de una ciudad en progreso romántico desde la nada absoluta. Pionero de los mares, ícono idealista para los pescadores inmigrantes, el lobo sureño dejó de enfrentar al mar furioso y se refugió en los recovecos marítimos.
Acompañandolo mientras nos mira desde miles de postales esta el famoso Casino, mole inmensa donde diariamente dejan sus dinerillos los fanaticos del juego...pero...Mar del plata seria las misma sin sus dos íconos?

jueves, 19 de marzo de 2009
EL TORREON DEL MONJE

Con la magia de internet que nos permite desplazarnos sin cesar pero comodamente instalados en nuestros hogares, nos vamos de mi querida Estambul en busca de una leyenda que envuelve a un sitio en particular: un torreon con algo de fortaleza medieval y algo de campanario jesuítico con el infaltable e indispensable heroe para toda historia en la cual hay amores, combates y celos.
Donde esta ese torreon?...en la bonita ciudad costera de Mar del Plata en la Republica Argentina.
Pero...vamos al principio...Era lógico que a los emprendedores pioneros que iban haciendo de Mar del Plata una futura maravilla se les ocurriera aprovechar ese favorecido paraje para construir en él algo que llamara la atención del visitante y lo obligara a detenerse allí un segundo. No se les ocurria que mnumento hacer hasta que la casualidad llenó ese desesperante vacio.
Los trabajadores que cavaban sobre las rocas al golpear el granito, escucharon un ruido retumbante, extraño. No se había logrado aún eliminar la mitad de la roca necesaria a la nivelación del terreno cuando uno de los italianos que manejaba con mayor brío la pica detuvo su labor. Había dado de pronto, entre los intersticios de dos bloques de piedra, con algo que parecia un cofre. Al día siguiente se encontraba el curioso hallazgo en poder del arquitecto y del grupo pionero interesado en la construcción. Se procedió a abrirlo. El vetusto cofre contenía un plano, un manuscrito y cincuenta monedas antiguas. Sobre el plano se veía trazado el dibujo de una torre, mitad fortaleza, mitad campanario y luego la firma del autor: Fray Ernesto Tornero, de la Orden religiosa de los Calvos. El manuscrito, de hasta cien páginas, ostentaba en grandes caracteres el título siguiente: El torreon del Monje. Al título seguía un subtítulo: Historia de la cristiana Mariña, del cacique Rucamará y del lego soldado Alvar Rodríguez, escrita por el cronista Antonio de Santillán, 1695.
Finalmente las monedas eran de oro y llevaban las efigies respectivas de un Carlos y de dos Felipes. Se explicará el lector la emoción que esto produjo. Por de pronto el problema de la arquitectura de la torre quedaba resuelto: copiar pura y simplemente el curioso plano de Fray Ernesto Tornero, pues en líneas generales realizaba el proposito perseguido.

CUENTA LA LEYENDA... Hacia fines del siglo XVII, vivía en el Torreón el soldado Alvar Rodríguez, entregado a la meditación y a la ciencia de los astros; éste protegía la fortaleza y mantenía relaciones amistosas con los indígenas que provenían de la vecina Reducción del Lago (Sierra de los Padres).
Así conoció a Mariña, una hermosa india que se dedicaba a la enseñanza de la música, fueron frecuentándose, y se enamoraron apasionadamente.
Al enterarse, el Cacique Rucamará, que también pretendía a Mariña, decide asaltar la fortaleza y apoderarse a la fuerza de la hermosa india. Su asonada tiene éxito y se atrinchera en el Torreón.
Mientras tanto, el soldado se escabulle para volver con sus fuerzas amigas.Tras varios asaltos fallidos de las fuerzas realistas, Alvar Rodríguez, recurre entonces a una joven india llamada Nalcú, que había sido desplazada por el Cacique y estaba dispuesta a traicionarlo.Una noche Nalcú deposita un poderoso narcótico en la comida de Mariña. Rucamará al verla tan mal, ordena una ceremonia de exorcismo.
Al soldado aprovecha el rito para interrumpir con sus fuerzas en el Torreón: durante la refriega, el Cacique toma a Mariña y se escapa a caballo.
Alvar Rodríguez tras una persecución logra acorralar a Rucamará y éste al verse cercado se arroja al mar llevando consigo a Mariña.
El soldado desconsolado, regresa al Torreón donde tras convertirse en monje, vivió encerrado por el resto de sus días llorando a su amada.
En ciertas noches de quietud, se escuchan desde lo alto de la torre voces de dolor y llanto entrecortado y las figuras de una hermosa india, y un monje se dejan ver con fulgores de estrellas...
miércoles, 18 de marzo de 2009
UN ULTIMO COMENTARIO...

Tratar de describir Estambul es una tarea descomunal el intento de capturar el espectáculo de la ciudad de un golpe es una auténtica acrobacia visual.
Estambul está delante, detrás, a los lados, al fondo, blandiendo sus minaretes hacia el cielo. Sobre todo, está en torno del agua, fundiéndose con ella en la gran avenida acuática del Bósforo. Vistas desde el trasbordador, las orillas son una interminable orla de fastuosos palacios,edificios oficiales, mercados mezquitas, parques y embarcaderos, y las enormes moles de los puentes de Gálata.
«Si hubiera que elegir una ciudad como capital de Europa, esa sería Estambul, la antigua Constantinopla», dijo Napoleón hace dos siglos.
Pasada la admiracion del paisaje, lo primero que choca es la cantidad de gente que se mueve en la ciudad. Desde el amanecer hasta la madrugada, sus calles son un hormiguero humano, todos caminando muy aprisa como si al frenar el paso fueran a esfumarse sus sueños...
La ciudad lleva miles de años acomodándose al paso de gentes de todas las razas y condiciones. ¿Qué otra urbe del mundo puede presumir de haber sido capital de tres imperios –romano, bizantino, otomano– y sobrevivido a ellos?
Su historia tambien es fascinante pero quizá más que en la historia el espíritu de Estambul pervive en el día a día de sus gentes y las huellas que deja en los sentidos. Está en el aroma de los tés de manzana que ofrecen gratuitamente en tiendas y bazares; en las llamadas a la oración de los muecines entremezcladas con la música tecno que emana de discotecas y boutiques; en el aroma de especias y de doner kebab asándose en cada esquina; en el tráfico caótico y los cláxones impenitentes; en los pulidísimos puestos de pescado ribereños; en los regateos inacabables de las tiendas; en los antiguos barrios que huelen a una negligencia de siglos.
Que seguir explicando...!hay que verla!
Anedoctas para terminar...
Era muy frecuente que los sultanes tuvieran hijos con más de una mujer, al morir el sultán, era muy frecuente que hubiera ciertas tensiones sucesorias, con los distintos partidos de la corte agrupados en torno a las distintas favoritas del sultán (madres a su vez de candidatos al trono). Una vez que se imponía un candidato, éste, para evitar ser sustituido por alguno de sus hermanastros (o hermanos, que todo podía pasar) solía eliminar a todos sus hermanos. En algunos casos, la comitiva fúnebre del sultán “saliente” iba acompañada por los cadáveres de los hermanos (a veces, hasta 15 ó 20) del sultán “entrante”. Mehmet III fue especialmente cruel al mandar asesinar a sus 19 hermanos (algunos con edades inferiores a los 4 años) al ser entronizado.
Curiosamente, el primer sultán que no practicó el “fratricidio” fue depuesto, ejecutado y sustituido por uno de sus parientes no asesinados por él al morir su progenitor común. Este sultán fue Osmán II.
Los turcos son expertos en resurrecciones. Varias veces a lo largo de la historia, cuando todo el mundo los creía muertos y enterrados, han sido capaces de asombrar (y en el caso de Europa) asustar al mundo. Es sabido que sitiaron Viena en dos ocasiones (1529 y 1683), ambas infructuosamente. En la primera estaban en el apogeo de su poder, con el Sultán Solimán el Magnífico al frente del imperio, pero en la segunda ocasión estaban bastante disminuidos, ya que habían perdido varias batallas muy significativas frente a rusos y españoles (entre otros) además de haber sufrido las cada vez más frecuentes revueltas de los jenízaros (leventiscos como pocos cuerpos de élite a lo largo de la historia). Por otro lado, tras su derrota en la Primera Guerra Mundial, cuando nadie daba un duro por ellos, sufrieron una invasión griega, que buscaba venganza por los siglos de ocupación turca en Grecia. Finalmente, los griegos fueron derrotados por el ejército turco liderado por Ataturk.
Poema Desde la Torre Gálata
Contempla allá esa luz
que hacia el poniente es sangre.
Esa luz que parece inventarse la ciudad
en sus atardeceres. Distinta cada día,
contémplala desde aquí y mira cómo asciende
desde la urbe que la sueña,
mientras se van haciendo eternos los perfiles
de cúpulas y de minaretes.
Quisiera el alma retener para siempre
este latido vivo que llega de la entraña
de la ciudad, este pálpito,
este rumor infinito de voces
que se mezclan y se contradicen.
Azota el viento el rostro y guarda el ojo
su lágrima penúltima
para gozar la acuosa imagen del milagro.
Por el Cuerno de Oro van mis sueños
que solté desde aquí, desde la Torre Gálata,
como un puñado de palomas.
José Lupiáñez

lunes, 9 de marzo de 2009
ALFOMBRAS "VOLADORAS"

Una de las tradiciones más antiguas de Turquia es tejer alfombras y no se trata unicamente de un producto más, sino de toda una tradición que sigue transmitiéndose de generación en generación.
La alfombra más antigua del mundo fue descubierto en el año 1949 en el valle de Pazirik, en los montes de Altai, en la tierra de origen de los turcos nómadas. Data del siglo V aC. No es una casualidad que los nómadas las descubrieran, porque la vida errante los obligaba a tener el suelo caliente dentro de las tiendas en las montañas frías y cuando se movian se utilizaban para envolver las cosas.
En un principio se utilizaban no sólo para cubrir el suelo, también para decorar las paredes.
Actualmente, aunque todavía hay quienes las confeccionan como antaño, se fabrican con fibras artificiales que resisten mejor el uso.
Aunque los tapetes persas nunca han volado, quizá este mito ha contribuido en gran manera a hacerlos famosos en todo el mundo.
Las alfombras ¿mágicas? que trasportan a quien se sienta sobre ellas aparecen la literatura medieval oriental pero fue en el cuento de las Mil y Una Noches, cuando aparecen como maravillosos vehículos voladores, en las que califas, príncipes y princesas volaban a través de los cielos árabes en busca de aventuras.
Las alfombras no vuelan, pero... ¿sería fabuloso que lo hicieran no?
domingo, 8 de marzo de 2009
EL REGATEO...UNA "INSTITUCION"

Asi es...el regateo es una "institucion" en Turquia donde lo que uno gana el otro lo pierde.
Es una transaccion sin reglas y depende de la habilidad de comprador y vendedor.
Me encantaba "regatear" por que es algo que en Argentina no se usa, aqui te dicen el precio, si te va lo compras si te parece un despropósito lo dejas !y listo!, nadie te seguira para convencerte de nada.
Alli es diferente...el "rito" comienza cuando te gusta algo y le preguntas al vendedor su precio !error! de entrada no te lo dira y te preguntara cuanto estas dispuesto a pagar, ahi es donde debes dar una cifra ridicula y ahi es donde comienza el show...el vendedor la rechazara y dara rienda suelta a su indignación, alzando los brazos al cielo y a gritos dira que lo conduces a la ruina.
Alli es tu momento de actuar, jura por tus antepasados que no tienes una rupia mas, que te han robado los euros anoche, que es un regalo para tu madre viejecita o lo que se te ocurra.
Muy probable es vendedor cambie de actitud y mezclando turco con ingles y español te pregunte de donde eres, a que te dedicas...no es amabilidad...!ojo! esta tratando de afinar su punteria.
Siempre regateando, todo terminara media hora mas tarde tu con la mercaderia creyendo que hiciste el gran negocio y el sonriendo de oreja a oreja.
Si te gusta el morbo del regateo !adelante!. Te la puedes pasar en grande regateando de tienda en tienda pero... con los cinco sentidos en alerta.
Dos lugares increibles para regatear: El Gran Bazaar y el Bazaar de las Especies.

Aclarando...no es una "institucion" (esto es chiste)... sepan que el regateo es puro mito para sacar la mayor tajada de los occidentales que llegan al país. Pero es tan divertido y tan diferente a lo conocido que sales recontento despues de llevarte la alfombra "voladora",el ojito de Alá ,la pashmina, o el famoso camello peludo de la suerte.
martes, 3 de marzo de 2009
ALGUIEN QUIERE UN BOMBON TURCO?
Los turcos son reconocidos por sus dulces...pero con este ! se pasaron!
sábado, 28 de febrero de 2009
FUMANDO NARGILE...

Otra de las cosas que llamaron mi atencion en Turquia es ver fumar de una manera muy extraña para nosotros.
He visto tanto hombres como mujeres haciendolo, y por supuesto uno no puede irse de alli sin al menos haber fumado una vez narguile.
El nombre narguile viene del persa. El “narguil” quiere decir el coco. Hoy día, en varios países se llama diferente, los árabes lo llaman “shisa” (botella), los iranies dicen “kalyan”. En algunas partes suelen llamar como "chachimba". En Turquía solo se pronuncia narguile y en turco se escribe así; "nargile".
¿Cómo es? :Narguile se forma de un recipiente en forma de una botella que contiene agua caliente. Este recipiente puede ser de diferentes materiales como cristal, cerámica ó metal. Sobre el recipiente se encuentra el tabaco poco húmedo, preparado especialmente para narguile y más arriba el carbón.
Cuando el aire se tira por el medio de un tubo que sale de la botella, el carbón quema el tabaco y el humo del tabaco pasando por dentro de la botella se lava en el agua caliente y llega a la boca.
El carbón se pone sobre el tabaco directamente y el tabaco picado se pone dentro de la cazoleta y se tapa con un papel de plata. Sobre esto, después de hacer varios agujeros finos con un palillo para que pase el aire se coloca el carbón.
Las partes del narguile son:
Lüle (La cazoleta) : Donde pone el tabaco, y sobre el tabaco, el carbón que calienta
Ser (El tubo metálico): Conecta la cazoleta con el agua de la base.
Shishe (La base): La parte que se llena parcialmente con agua y miel u otras mezclas líquidas.
Marpuch (La manguera): Que es por donde se aspira para fumar.
Sipsi (La boquilla): La pieza que se engancha a la boquera de manguera. Cuando se fuma con desconocidos es recomendable usar boquillas de usar y tirar de plástico y no compartir con otras personas.
Existen ciertas normas para fumar narguile y estas son las mas importantes a seguir:
No hablar en tono de voz alto. No hay que molestar nadie.
Hay que fumar lento. porque es una actividad relajante. La fumada dura entre una y dos horas.
No enciender un cigarrillo, u otra cosa con el carbón del narguile.
No se debe tirar las cenizas ni las colillas de los cigarrillos en el plato o el carbón del narguile.
No hay que colocar el narguile en algún lugar alto por encima del fumador y la gente.
No se pasa la manguera directamente a otra persona, simplemente se déja sobre la mesa.
Nunca...pero nunca se apunta con la boquilla de la manguera a otra persona.Tamooco
hay que agarrar muy cerca de la punta de la manguera.
El narguile no se fuma como cigarrillos. Hay que fumar como si respirara
El agua de la base tiene que ser fría y es mejor poner hielo.
Estamos listos? !a fumarrrr narguile!
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